Entrevista a Óscar Moncho

*Muy buenas noches caballero! Muchas gracias por prestarme tu tiempo para contestar esta entrevista.
Para empezar la entrevista, y para quién no supiera de tu existencia, ¿quién es Óscar Moncho?

Hola, en primer permite que te de las gracias yo a ti por el apoyo que siempre me has dado. Oscar Moncho es el vocal del grupo El Sueño de Elvira, ahora en solitario, cantante y compositor que vive y necesita la música y que sin ella no sabría existir.

*Una vez hechas las presentaciones, vayamos al grano. Este año pasado presentaste tu primer disco en solitario titulado “Frágil”. ¿Qué nos podemos encontrar en este CD?

Segundo disco en solitario, jeje, el primero lo compuse y grabé de una forma más discreta, auto-produciéndolo por allá el año 2000.
En este nuevo disco yo creo que la gente va a encontrar música hecha desde la más profunda sinceridad, una muestra de mi personalidad variable, que gira entre el pop y el rock, pero manteniendo siempre un estilo particular.

*¿Cómo surgió el título del disco? ¿Qué significado tiene para ti?

En realidad quería dejar reflejado un sentimiento personal, una realidad que percibo últimamente, esa fragilidad de la que estamos compuestos y que la juventud no nos deja ver, quizá esté cumpliendo ya muchos años y me veo viejo, quizá, no sé, jajaja.

*En el disco nos encontramos 14 temas que me han recordado en ocasiones a The Cure o Radiohead, por ejemplo, ¿qué influencias han marcado el trabajo?

Buf, Radiohead, menudo piropo, gracias. He de reconocer que no sigo grupos de nueva hornada, lo que suele llegar a mis manos me parece demasiado pretencioso o muy poco original, sigo escuchando (y supongo que así se nota) aparte de los dos grupos que nombras a The Mission, Placebo, Muse, The Cult…

Luego, a la hora de la composición es un mundo aparte, suelo recogerme en mi propio yo, creo una burbuja en la que el mundo se detiene y me pasa el tiempo disfrutando, aunque supongo que todo lo que escucho dejará huella, es normal.

*Hablando de influencias, una que es básica para ti son The Cure, y es más, por si alguien no lo sabía, te curras una versión genial de un clásico de su discografía: 100 years (traducida en el disco como 100 años). ¿Cómo surgió esta versión? ¿Por qué elegiste esta canción y no otra más conocida (Lullaby, Friday I´m in love, etc)?

Jajajajaja, pues la verdad es que un día me puse en el coche el disco “Pornography”, hacía mucho, mucho que no lo escuchaba, y me vi a mí mismo gritando a pleno pulmón con “100 years”, en ese momento supe que sería la versión, dejando de lado las tres opciones que barajaba hasta entonces, y que no voy a decirte cuáles eran :D

*Siguiendo con la versión de 100 years, sé que Robert Smith ha opinado sobre ella. Cuéntanos más sobre su opinión. ¿Qué cara se te quedó cuando el mismísimo Robert opinó sobre ella?

Pues me enteré más o menos tarde y a través de mi amigo Iván, presidente del club de fans oficial de The Cure en España (www.hispacure.com) y, para serte sincero, al principio pensé que era una forma de regalarme los oídos, pero no lo tomé en serio, luego ya fui consciente cuando me indicó que el propio Robert Smith en persona le había enviado un mail privado.

La verdad, no puedo negarlo, me encantó, y mucho más cuando me dijo que Robert Smith no es muy dado a hacer este tipo de cosas.

*¿Qué opiniones ha recibido la versión? Que siempre hay muchos “talibanes” de los grupos que ninguna versión , por buena que sea, les gusta.

Pues opiniones he recibido de todos los tipos y colores, desde gente se ha puesto en contacto conmigo para decir que es lo mejor que han escuchado en su vida como alguno que me llegó a pedir que, por favor, la hiciera desaparecer del mapa y que, siendo una versión “oficial” y reconocida, que solicitara la eliminación de esa oficialidad. :D

No puedo culparles, en realidad hay veces que yo mismo tengo esas mismas contradicciones, hay días en los que estoy orgulloso de la versión, hay otros que pienso que es lo peor que he hecho en la vida, en fin, la habitual inseguridad del artista.

*Otra canción que me ha gustado mucho es el homenaje que haces de la serie Dexter. ¿Ese código es el que vas a enseñar a tu pequeño? ¿Cuándo me lo vas a presentar? Me gustaría llevarme bien con él…por si acaso jajajaja

Jaja, yo de mi pequeño sólo espero que sea feliz y honrado, una persona de buen corazón y orgullosa de todo lo que haga. Dexter no sería un buen espejo en el que mirarse, aunque sí un estupendo entretenimiento que me tiene enganchado ;)

*Y por último, y por no seguir contando mi impresión sobre este gran disco, me ha gustado mucho y me ha hecho enternecerme más de una vez ha sido la balada que has dedicado a tu hijo. Se nota que está hecha desde el amor más sincero de un padre (vaya, se me han puestos los pelos de punta mientras te hago la pregunta jajaja). Pero no nos quedemos en estas cosas tan bonitas, que eso se sabe…¿opinas las mismas cosas tan preciosas cuando se te ca*a encima o te echa una meadilla para regarte? Jajaja

Jajaja, buena pregunta, y no sabría cómo poder explicarlo para que el que no tiene hijos lo entienda, en realidad yo antes tampoco podía imaginarme la naturalidad y normalidad que implica.

*Va, sigamos serios leñe. Para acabar con el apartado de canciones, ¿te animarías a describir con unas palabras cada canción del disco?

01 El silencio de mi boca

Arrepentimiento, mirada al pasado

02 Abel

Amor incondicional

03 Una copa más

Una oda a la amistad

04 El código de Harry

Dexter, mi asesino en serie favorito

05 Fragilidad

Como su propio nombre indica, fragilidad

06 Es tarde ya

Quizá la verdad pueda tener demasiada sinceridad

07 Cuenta atrás

Desenfado y naturalidad con las cosas

08 Dame de ti

Sexo, por qué no

09 Hay un lugar

Ese lugar es nuestro propio interior

10 Cien años

The Cure

11 El tren

Simplemente una imagen, la de una persona esperando en el andén de cualquier estación

12 Venganza

Odio irracional y sin condiciones, hay cosas que nunca se olvidan

13 Canción de amor

Amor incondicional también, está dedicada a mi esposa

14 Silencio

Mirada al pasado y al presente

*Cambiando de tema, con tu segundo single, “Una copa más” ha sido promocionado bajo un divertido videoclip donde te juntas con un par de buenos amigos. ¿Cómo pensasteis en un video como este? ¿No había un sitio más pequeño donde rodarlo? Anda que no os lo pasasteis bien “jodios”…



Pues pensamos en hacer un vídeo divertido porque la canción está dedicada a la amistad, a tantos y tantos buenos momentos que hemos pasado y, esperamos, nos quedan por pasar, siendo también una canción muy desenfadada con un guiño al pop más que evidente, cuando nos dieron el guión no lo dudamos ni un instante.

Nos gustó mucho la idea de ir cambiando de instrumento entre todos, lo del sitio angosto y, fundamentalmente, esa paulatina transición en la que nos vamos perjudicando a base de cervezas hasta la extenuación final.

*Sobre este single, tengo una duda, que tu, como buen “satélite” sabrás responderme: ¿cuál es la mayor mentira de un fin de semana: : “No vuelvo a beber nunca más” o “me quedo hasta las 2 y me voy”?

Buf, sin ninguna duda “me quedo hasta las dos y me voy”, he de reconocer que siempre lo decía y, de verda, lo juro, lo decía en serio

Luego llegaba el “bueno, hasta las tres y no más”, “mmm… venga, a las cuatro sin falta me voy”, “joder, ya se han hecho las cinco”, “ostras! está amaneciendo”, “pues a las siete si queréis nos vamos a desayunar”…

*Sigamos hablando de “Frágil”, tu nuevo disco. Éste ha sido editado por Memoria de Pez, una nueva discográfica valenciana. ¿Qué nos puedes contar sobre ella?

Memoria de Pez es una discográfica independiente que se ha creado hace muy poco, la conforman buenos amigos míos y yo estoy muy involucrado también en el proyecto, están haciendo las cosas estupendamente y estoy convencido que sabrán consolidarse en este cada vez más podrido mundo de la música.

Por lo pronto me “consienten” la decisión de no hacer gira de presentación, ya que he tomado la decisión de aparcar la “carretera y manta“, al menos durante una temporada. Me voy a conformar con dos presentaciones a nivel nacional y nada más, Madrid y Valencia

*En Memoria de Pez también está incluido tu anterior grupo “El Sueño de Elvira”. ¿Cómo recuerdas esta etapa?

Todo lo que soy se lo debo a todo lo que he sido, fundamentalmente a El Sueño de Elvira que, por cierto, no es una etapa cerrada.

*¿Qué diferencias hay entre El sueño y tu disco en solitario?

Buf, todas y ninguna. El Sueño de Elvira son temas más rockeros en general, más guitarreros, mi disco Frágil navega un poco más por el pop-rock algo más contenido, pero en definitiva mantengo la esencia en las voces y en mis letras

*Otro tema importante de siempre en tu música son las letras. Supongo que al ser un disco en solitario, hablarán de temas personales. ¿Estoy en lo cierto? ¿De qué hablas en tus letras?

Pues siguiendo a lo que te decía en la pregunta anterior, el tipo de letras viene a ser el mismo tanto con El Sueño de Elvira como en mi disco en solitario.

Suelo crearme un micro-mundo para cada una de las canciones en el que solo existimos la música y yo, me abstraigo de todo lo demás y, una vez dentro, interpreto las notas por lírica.

Es evidente que en cierta medida es parte de mí, pero no todo lo que cuento necesariamente me ha sucedido, o no al menos en su totalidad.

*Tus letras son en castellano, y por lo que conozco, eres un gran defensor de la música en castellano. ¿Qué crees que falla en este país en el que la música en castellano no está igual de bien vista que la de habla inglesa (por ejemplo)?

Esta pregunta me gusta, de hecho siempre abogo por la música hecha en Español, me parece un idioma sumamente rico y con unos matices interesantísimos. Lo que sucede es que fonéticamente es más difícil crear melodías en Castellano si lo comparas con el idioma Inglés, hay que currárselo más y, sobre todo, si dices una barbaridad te “cazan”, usando el Inglés no hace falta elaborar demasiado (si no se quiere) las letras.

*Cambiando de tercio, tu eres un rockero y en tu música siempre han estado muy presente las guitarras, así que quiero saber tu opinión: ¿piensas que el rock está “muriéndose” debido al gran auge de la electrónica que se utiliza hasta en la sopa?

No, que va, hay sitio para todos y para todo, lo que no hay es repercusión comercial suficiente, ese pastel se lo quedan los de siempre. En cuanto a la música cada uno la expresa conforme la siente. Luego están los gustos, que en eso cada persona es un mundo

*Bueno caballero, creo que me dejo 2000 cosas en el tintero, pero me da a mí que tienes cosas que hacer en esta vida más que contestar a esta entrevista, así que me gustaría, que para ir terminando, me dieras tu opinión sobre Internet y la música. ¿Qué opinión tienes sobre todo este tema que tanta polémica está generando?

Yo me lo estoy pasando en grande con la entrevista y, ya que terminas con una pregunta fuerte, me voy a mojar.

En primer lugar yo sí pienso que se debe proteger a los autores, del tipo que sea, pero la protección no sólo implica darles dinero, la protección al autor también se basa en aceptar sus propias decisiones, aunque una de ellas sea regalar la música (si esa opción es la que toma el autor)

Aquí lo que se discute no es Internet sí, Internet no, el trasfondo de todo esto va mucho más allá, aquí se intenta proteger a una industria que se muere víctima de su propia avaricia. Una industria que desechó las propuestas arriesgadas y/o novedosas para basarse casi en exclusiva en el producto barato, de consumo rápido y de beneficio alto. Ahora que ven que el negocio se les va a la mierda se inventan nuevos cánones, nuevas leyes y presionan para no perder su estatus.

Cuando la gente deje de ir a ver los conciertos se quejarán de lo mismo, pero se olvidarán de decir que hasta hace no mucho se podía ver grandes grupos por 15€ y ahora, por citar uno de mis grupos de cabecera, para ver a The Cure hay que pagar 60€. De nuevo la industria al servicio del beneficio rápido aunque la consecuencia sea hipotecar el futuro.

*Y hasta aquí la entrevista Óscar, pero no puedo dejarte marchar sin que respondas a la pregunta tontuna! Si mal no recuerdo, con tus buenos amigos Blood, habéis compartido escenario muchas veces juntos, y por tanto, anécdotas tendréis mil. ¿Qué me puedes contar de cierto concierto en Zaragoza? :D

Jajajaja, jajaja

Unas cuantas anécdotas podemos contar todos, sí. Supongo que te refieres a un festival en el que coincidimos y en el que, como es normal, a los grupos nos pusieron barra libre (craso error) y en el que llegó un momento en que nos dijeron (muy amablemente, eso sí) que nos estábamos literalmente bebiendo el beneficio de la barra, que tuviéramos piedad de la organización. Jajaja

*Muchas gracias por tu tiempo y te deseo lo mejor con “Frágil”! Un abrazo

Las gracias las tengo que dar yo, es un placer, siempre lo ha sido. Un abrazo

Entrevista a Rebeca Saray

*Muy buenas Rebeca! Antes de nada, darte las gracias por darme parte de tu escaso tiempo libre para atender a esta entrevista. Para empezar, por si alguien no te conociera, ¿quién es Rebeca Saray?

El resumen sería… una apasionada de la fotografía

*¿Cómo empezaste en el mundillo del arte, y más en concreto de la fotografía? ¿Qué te atrajo de esta modalidad?

Aunque no tenga prácticamente nada que ver, todo viene desde pequeña, empecé pintando y dibujando, luego aparecieron los ordenadores, el photoshop… y empecé a pintar las ilustraciones con photoshop, luego mezclé unas ilustraciones con otras, ilustraciones con fotografías, fotografías con fotografías… fue todo como muy lineal, hasta que me di cuenta de que los stocks que utilizaba de internet no tenían la suficiente calidad, me compré una cámara para tener mi stock personal y en menos de una semana estaba completamente enamorada de la fotografía… desde ese día no me he separado de la cámara. Todo ha sido muy progresivo y he ido aprendiendo con el tiempo.

*¿Te acuerdas de las primeras fotografías que hiciste?

Claro! Hay una de la que tengo especial cariño, mi hermana y una amiga vestidas de princesas corriendo hacia la torre de Hércules en Coruña… sigue siendo una de mis fotos preferidas.

*No soy muy ducho en esto de las fotos, si me sacas de hacer fotos en fiestas a los amigos y cosas así...jajajaja. ¿Qué recomendarías a alguien como yo para hacer fotos?

Bueno… disfrutar de cada momento si son fotos de recuerdo intentar sacar lo que estas viendo con tus ojos. Con el tiempo lo agradecerás :)

*Hablando de hacer fotos, tus fotos tienen un toque que a la primera se sabe que son tuyas. ¿Sabes a lo que me refiero? ¿Qué “secreto” o truquillo utilizas en tus fotos para darle ese toque “Rebeca Saray”?

Intento transmitir lo máximo posible, una buena iluminación y el acabado con photoshop. No hay truco, es más cuestión de hacer las cosas bien y por encima de foto, disfrutar haciéndolas.

*Siguiendo con el tema de las fotos y los truquillos. Últimamente, se habla bastante, y mal, del uso indiscriminado del PhotoShop. ¿Hasta dónde crees que es bueno usar esta herramienta?

Siempre hay un depende de por medio. A mi me encanta el photoshop, me da margen para hacer cualquier idea que se me pase por la cabeza. Sin el eso sería imposible de una forma totalmente realista.
En fotoperiodismo no está bien sacar o poner… en moda es cuestión de embellecer y en fantasía de crear…
Donde está el problema? Quizás es que simplemente no sabemos discernir entre los límites. Los límites están para saltárnoslos de vez en cuando. Pero somos conscientes de que nos los estamos saltando.
Yo no quiero ver imágenes desagradables en las revistas. Para eso me compro el periódico.
Tenemos que ser conscientes de lo que estamos consumiendo. Es muy fácil criticar sin conocimiento de causa o simplemente engañándonos a nosotros mismos.
Creo que el respeto es fundamental y en este caso en muchas ocasiones se carece de el.

*¿Te has encontrado con gente que ha querido abusar de los retoques para parecer otra persona? (No hace falta que digas nombres, aunque si los dices...ni tan mal! Viva el cotilleo! :D) ¿Qué les dices si no te parece correcto?

Pues si te lo piden y es un encargo no hay problema. Cada uno es muy libre de pedir lo que quiera. Pero hay que ser conscientes de las falsas realidades. Todos nos retocamos siempre. Pero luego nos vemos en el espejo y mira… para bien o para mal, es lo que hay.

*Y acabando ya con la parte más “técnica” de la entrevista. ¿Qué prefieres o te gusta más: Cámaras digitales o analógicas? ¿Por qué?

Para mí el Digital sin duda, da mucho más margen creativo y en cuanto a calidad también tiene muchas ventajas. Pero no soy una defensora de uno ni de otro. Cada uno que siga con lo que sienta más cómodo si con eso va a conseguir ser más creativo :)

*Una cosa en la que no había caído, era que al principio, cuando te conocí hace años, te llamabas Dosis, incluso el primer libro lo sacaste con ese nombre. Ahora ya te llamas Rebeca Saray, ¿a qué ha sido debido ese cambio?

Bueno… Dosis era mi pseudónimo de hace tiempo y hace unos tres años decidí dejar de usarlo, recuerdo que ya en Feelings mi primer libro no quería ponerlo pero los editores lo recomendaron por el tema de reconocerme, etc…
Al final he optado por mi nombre Rebeca Saray (si, es nombre compuesto) con Dosis era más sencillo que me encasillaran y es algo de lo que quería escapar. Me gusta hacer muchos tipos de fotografía diferentes y no quiero que me encasillen solo en la fotografía gótica. Por lo general con Dosis siempre se tiende a pensar en algo “oscuro” o pensaban que era un chico (comprobado) Asique opté por el cambio :)

*Y ya que ha salido el tema de los libros, hace poco presentaste tu segundo libro titulado “In Réquiem”. ¿Cómo te sientes tras haber “parido” este libro?

Genial! Es un libro lleno de recuerdos y anécdotas. Lo realizamos durante el verano del 2009 y después vino toda la postproducción que me llevo su tiempecito. El libro fue posible gracias a todo el equipo, maquillaje, estilismo, localizaciones, todo tiene su punto importante y sin cada persona que ha participado no sería lo mismo.
Quise abordar el tema de las películas de terror, hacer mi pequeño homenaje a un género que me fascina desde pequeña y por eso las películas que he reinterpretado son algunas de mis preferidas como Drácula o Alien entre otras…

* ¿Qué tal está siendo la acogida de este nuevo trabajo?

Muy buena, ha salido en muchos medios, televisión, periódicos, revistas… realizamos dos exposiciones una aquí en Madrid y otra en Málaga, también salen algunas fotos del libro en otro libro publicado también por Norma Editorial “Vampiros, el mundo de las sombras ilustrado” espero que siga igual de bien con el paso del tiempo.

*Siguiendo con el libro, siento preguntar por algo tan obvio, pero es una debilidad que tengo. Pilar Rubio está en la portada, y en varias fotos dentro del libro. ¿Esto ayuda o perjudica a tu trabajo?

Hombre cuando le comenté si quería salir no pensé en eso en ningún momento. Pilar me parecía la mujer perfecta para interpretar a la condesa Bathory. Y no la cambiaría por nada del mundo. Siempre es un placer poder trabajar con ella, que además de ser guapísima que es algo evidente, es un 10 como persona.

*¿Cómo ha sido trabajar con ella? ¿Cómo os conocisteis? No tendrás por ahí algún MSN o teléfono, no? Si cuela....jaajajaja

Nos conocimos haciéndole una entrevista para la revista marcaplayer, luego hice las fotos a Hamlet, y varios reportajes para otras revistas a ella y para su página web.. como ya te he dicho, es una maravilla trabajar con ella y repetiré siempre que podamos.

*Bueno, va, centrémonos y dejemos las hormonas de lado! En este libro, tocas la temática de las películas de terror ¿Por qué has elegido esta temática y en concreto, estas películas?

Bueno creo que me he adelantado a esta pregunta antes jejejeje, desde pequeña me encantan las películas y los libros de terror y fantasía y quería rendir mi pequeño homenaje a ese mundo tan fascinante. La selección de películas en un principio me parecía sencilla, luego no me llegaba ni el tiempo ni las páginas para llevar a cabo todas las que me gustaría.
Faltan algunas… pero ahí está el reflejo de mis preferidas :)

*Y antes de In Réquiem, vino “Feelings”. Tras este tiempo entre uno y otro, ¿cómo ves tu primer libro?

Me sigue gustando, es como mi primer hijo! Jejejeje además en Feelings me descubrí por completo, la gente que me conoce bien, lo sabe, los textos son muy personales, aunque estén disfrazados… Hay una evolución clara entre Feelings e In Réquiem, también yo misma he evolucionado en todos los aspectos…
En Feelings hay más fantasía, más fotomanipulación, In Réquiem es más fotografía, a pesar de la edición, no hay fotomanipulación de ningún tipo, todo era real, montamos escenarios, el vestuario, maquillaje, etc… todo tiene muchísima importancia en la ejecución del libro.

*¿Cambiarías algo de Feelings?

No. Todo está ahí porque forma parte del pasado y si el pasado no se puede borrar, el libro tiene que seguir tal y como está :)

*Siguiendo con tu trabajo de fotógrafa, parece que te has puesto de moda en el mundillo, y eso es cojonudo. ¡Todo el mundo quiere trabajar contigo! Por tu objetivo han pasado gente “normal” (permitidme este adjetivo), grupos de música de renombre, famosos...¿Por qué crees que tanta gente acude a ti? ¿Acaso les pones ganchitos y patatas fritas? :D

Jejejeje! Por suerte no tengo que hacer ningún tipo… no sé si es bueno o no ponerse de moda, porque las modas pasan…. Pero bueno ahí está el afán de autosuperación. Vienen porque les gustan los resultados e intento que las sesiones sean lo más amenas posibles.
Si yo lo paso bien (que lo hago y mucho) y el que está conmigo también se lo pasa bien :) es una cadena!

*¿Con quién te lo has pasado mejor? ¿Quién te ha sorprendido para bien?

Buf… hay muchísimas anécdotas para contar… cada sesión tiene su puntillo, la cuestión es disfrutar :) en el retiro nos pusieron los aspersores a las 11 de la noche porque ya cerraban y estábamos recogiendo las cosas de una sesión, imagínate que dilema!
Pero luego nos reímos muchísimo. Con los grupos de música suele ser muy divertido también, al ser más… más risas.

*Y dejemos atrás el cotilleo, que a veces me convierto en maruja! Centrémonos en los estilos que tocas: Retratos, paisajes, arte digital...¿En cuál encuentras más inspiración? ¿Cuál te gusta más?

Cada cosa tiene su punto… me gusta hacer de todo la verdad. Disfruto más cuando me dan libertad a la hora de crear, por eso si tengo que escoger me quedo con la fantasía. El problema es que con la fantasía en este país no se puede comer…

*Por último, ¿en qué artistas te has inspirado a lo largo de tu vida para ser la fotógrafa de hoy en día? ¿qué artistas actuales, fotógrafos o no, te gustan?
Mis preferidos son Ridley Scott, Tim Burton, Eugenio Recuenco, Tim Walker, Erwin Olaf…. :D de cada uno se puede aprender muchísimo, sobre todo en su forma de reinterpretar el arte.

*Y antes del final, una pregunta que sigue estando en boca de todo el mundo. ¿De qué forma te afecta a ti Internet? ¿Te perjudica? ¿Te beneficia? ¿Qué opinas sobre que algunas imágenes tuyas estén en miles y miles de blogs y webs?

Internet me ha beneficiado muchísimo. No puedo ni debo quejarme, el único problema que encuentro es que nos exponemos demasiado y yo soy la primera en hacerlo. Eso da lugar a que algunos se tomen demasiadas confianzas, unas confianzas que no se piden.
No voy a entrar en detalles, pero muchas veces exponemos nuestro trabajo y noticias diarias simplemente para promocionarnos. No para que nos digan cómo debemos o no hacer las cosas. Es la doble cara de una moneda.

*Y bueno, esto es todo, creo que ya te he entretenido bastante, y tienes muchas fotos que tirar! Pero eso si, no puedes irte sin contestar a la pregunta tontuna! Supongo que te habrá ocurrido en ocasiones, que alguien haya contratado tus servicios de fotógrafa, y sea la típica persona totalmente “antifotogénica” que no sale bien en una foto ni a tiros. ¿Qué haces en estas ocasiones? ¿Cuál es tu record de fotos sacadas para sacar 1 sola buena?

Si te soy sincera no recuerdo nada así, por lo general cuando una persona no es tan fotogénica y está tensa intento solucionarlo con tiempo, charlando, etc… para hacer la sesión más amena, ten en cuenta de que intentamos sacar lo mejor posible. Eso no es imposible, es cuestión de paciencia.

*Bueno Rebeca, muchas gracias por ofrecerme tu tiempo, espero que lo hayas pasado bien, y que en el futuro te salgan muchos más trabajos y tu trabajo sea más reconocido aún. Si quieres decir algo más, este es tu momento!

Eso espero yo! Que todo siga hacia delante. Muchas gracias por la entrevista, ha estado genial
Un besote y seguid dándole caña!

Entrevista a Culture Kultür

*Muy buenas! Antes de nada, agradeceros el tiempo que os tomáis contestando a esta entrevista.

Salva: Gracias por el interés.

*Para empezar la entrevista, y aunque llevéis en este mundo casi más años que yo de vida (jajaja), comentarme, ¿quiénes son Culture Kultür (de ahora en adelante CK)?

Somos Josua y yo (Salva Maine), además de Distortiongirl a los teclados de directo. La composición (música y letras) la hago conjuntamente con Josua; yo pongo la voz y él se encarga de la producción.

*Una vez hechas las presentaciones, con el paso del tiempo y los discos, CK se ha convertido en un grupo referente en España y Europa. ¿Os sentís de esta forma?

Sí, supongo que dentro de nuestro estilo somos una referencia en España. Además es patente el reconocimiento fuera de nuestras fronteras.

*Y hablando de éxitos, con el anterior disco “Reborn”, conseguisteis llegar al número 3 de la D.A.C. (Deutsche Alternative Chart), un gran logro en manos de muy pocos. ¿Qué sentisteis en esa época? ¿Era lo que buscábais?

Ahora mismo estamos en el 4 con ‘Spirit’. A ver si lo superamos. Siempre es grato aparecer en las listas y que se valore tu trabajo, pero nuestro objetivo en realidad es la música en sí misma. Si además le gusta a la gente, chapó.

*Detrás de estos logros, hay un trabajo enorme detrás, ¿cómo recordáis los primeros pasos de la formación? ¿Qué queda de la energía, ganas e ilusión del principio? ¿Se pierden con los años?

Debo decir que en el 92 no estaba yo aún en el grupo. Yo entré en el 99, y desde mi punto de vista, la ilusión se mantiene, aunque hay altibajos, claro. El mundo musical en España es bastante jodido. Lo que sí aumenta es la capacidad de autoanálisis y de perfeccionamiento.

*Y tras pasar por vuestros inicios, demos un salto temporal hasta hoy en día: Hace muy poco publicasteis por fin vuestro último trabajo titulado “Spìrit”, seguro que estáis cansados de repetir esta respuesta, pero me veo obligado a hacerla…¿por qué este título? ¿Qué representa “Spirit” para CK?

Pues representa un poco de cada acepción que tiene la palabra: fuerza interior del ser humano, sentido último de las cosas, ángel, demonio... Es una palabra que evoca muchos de los temas que tratamos en nuestras letras.

*En “Spirit” nos encontramos 11 nuevos temas, desde los temas más bailables, hasta baladas para sentarse y desconectar del mundo. Pero a mi entender habéis seguido un orden descendente, empezáis fuerte con “Siege” y acabáis con un tema tranquilito (¡y muy bonito!) como “I Found You”. ¿Este orden descendente en energía ha sido buscado o surgió solo? ¿Después de bailar toda la noche nada mejor que descansar y relajarse?

Sí, fue buscado aunque no es exactamente descendente. Hay una bajada de BPMs sobre la mitad del disco con el tema ‘Dead Second’ (cuya fantasmal letra y producción se relaciona perfectamente con el título) para volver a subir de ritmo con Toxic Pulse antes de bajar de nuevo al final. Nos parecía que era la secuencia más adecuada, como una onda.

*De las 11 canciones que hemos comentado anteriormente, hay una que llama la atención por encima del resto, se trata de la canción titulada “Love Will Tear Us Apart”. La gente se dirá, “co*o, me suena ese título”; pues sí, hacéis una versión muy buena del clásico tema del grupo Joy Division. ¿Cómo surgió esta versión? ¿Barajasteis otras canciones que versionar?

Me alegra que te guste. En alguna otra entrevista nos han dicho que hemos sido muy osados por atrevernos a ‘tocar’ un tema tan reverenciado, pero creo que el resultado es muy digno y justificado. La idea de hacer una versión vino después de una pausa especialmente larga; era una forma suave de volver a trabajar. Inicialmente pensamos en ‘Blue Monday’ de New Order, pero es una canción ya electrónica y con muchas versiones electrónicas (la de Hardfloor, por ejemplo, es genial). Distortiongirl propuso ‘Love will..’ porque no tenía demasiadas versiones electrónicas y al ser ‘guitarrera’ el resultado podría ser más diferenciado del original.

*Quizás sea demasiado pronto para preguntar esto, pero…¿qué tal está siendo la acogida del disco por parte del público? ¿y por los dj’s/discotecas?

Pues bastante buena. De hecho, hemos llegado al número 2 de las listas GEWC, de momento estamos en el 4 del DAC y nos hemos tirado un montón de semanas en los primeros puestos de ventas de una tienda online de referencia en Alemania como es Poponaut.de, llegando al número uno. Los comentarios de la gente que nos llegan a través de las redes sociales son muy positivos, así como las reseñas que se han realizado hasta ahora del disco. ¡No nos podemos quejar!

*Junto con este nuevo disco, habéis tenido un cambio bastante significativo; habéis dejado la discográfica que editó vuestros primeros discos (out of line/spv) por la discográfica española Caustic Records. ¿A qué se ha debido este cambio?

Por la cercanía: no es lo mismo tratar con gente de otro país que con una persona que además de compatriota, es un amigo. En este momento nos apetecía tener un trato mucho más cercano con el sello. Además, entrar en Caustic era una opción interesante porque podíamos ayudarle a tener más popularidad fuera de España, y de esa forma potenciar de alguna manera la escena española en su conjunto.

*Siguiendo con vuestro nuevo disco “Spirit” que salió hace poco, para los que nos gusta el buen electropop mezclado con EBM ha sido un soplo de aire fresco; eso sí, la espera ha sido larga. ¿Necesitabais oxigenaros un poco tras el rotundo éxito de “Reborn”?

En realidad no hemos hecho una pausa; hemos estado trabajando todo el tiempo (excepto un pequeño parón después de los últimos conciertos). Lo que ocurre es que el tiempo del que hemos dispuesto ha sido escaso: Josua tiene dos críos y eso quita mucho tiempo. Además han surgido problemas de salud y personales que han ralentizado el trabajo. Eso, y que tampoco teníamos ninguna prisa para terminar ‘Spirit’ con todo el detalle necesario.

*¿Cómo veis la escena electrónica oscura en la actualidad? ¿Cómo ha evolucionado desde que empezasteis a hoy en día?

Pues aquí en España creo que se ha mantenido más o menos estable en cuanto a salas. Sí ha crecido el número de conciertos y bandas extranjeras que vienen aquí a tocar. Fuera es otro rollo; está dentro de la música alternativa, cuando aquí como mucho es under-underground.

*¿Y la escena oscura española? ¿Qué se necesita para poder llegar al nivel de Alemania (por poner un ejemplo)? No vale decir que haga peor tiempo, más lluvia y menos sol, que por ahí sí que no pasamos jajaja

¡Pues a lo mejor la clave es esa, que no salga el sol! Creo que harían falta al menos un par de discotecas grandes, en Madrid y Barcelona, que sirvieran de referente para el resto de ciudades. Me refiero a algo como la K-17 de Berlín o Matriz de Bochum. Si no hay sitios donde suene la música, difícilmente va a ser escuchada por más gente. No sé si sería posible eso aquí.

*Como veteranos en la escena española que sois, ¿qué grupos os han llamado la atención y creéis que tendrán un buen futuro?

Pues la verdad es que últimamente no me ha llamado la atención nada. También es verdad que estoy un poco enfrascado en lo mío y no tengo mucho tiempo para oír otras cosas.

*Cambiando de tercio, pasemos al tema conciertos. No sé si estoy equivocado, pero no sois un grupo muy pródigo en conciertos, pero cuando habéis tocado en alguno, ha sido a lo grande. Yo tuve la suerte de veros (aunque apenas os conocía) en el Existence Festival. ¿Podré veros de nuevo este año que acabamos? ¿O habrá que esperar al 2011?

En 2010 no será posible ya. Estamos preparando los directos con proyecciones de vídeo y rehaciendo los temas antiguos, pero en 2011 ya tenemos alguna fecha y pensamos hacer conciertos al menos en Madrid, Granada y Barcelona.

*¿A qué es debido que no podamos disfrutar más que en ocasiones puntuales de vuestros directos? A la gente que le gusta vuestra música, seguro que están deseosos de poder veros! :D

Montar un concierto es complicado. La gente no acude precisamente en masa y los promotores son muy cautelosos. Además, los conciertos fuera de España, son aún más complicados debido a los gastos de vuelos que conllevan.

*Siguiendo con el tema conciertos, ¿cómo es uno de vuestros directos (para aquél que no haya podido ver alguno y esté dubitativo)?

Intentamos llevar a la escena el sentimiento de las canciones. Para los próximos conciertos, llevaremos videoproyeciones para aumentar el clímax.

*Por último, y dejamos de lado el tema directos, durante todos estos años habéis compartido escenario con muchos grupos de reconocido prestigio. ¿Cuál os ha sorprendido de manera grata? ¿Y alguno os ha decepcionado? ¿Con quién os habéis pegado la mayor juerga?¿Alguna anécdota divertida que contar? :D

Normalmente todos son majos en esta escena. Como no hay mucha pasta en juego, tampoco hay motivos para que nos subamos mucho a la parra :D Me cae especialmente bien Tom Shear, con el que canté una de sus canciones en Frankfurt. También nos lo pasamos muy bien con los chicos de Hocico y KIFOTH durante la gira que hicimos con ellos. Anécdotas hay algunas, pero permíteme que la mantengamos en privado ;)

*Volvamos al disco, que lo hemos dejado atrás. Vuestras letras están escritas en inglés, ¿os es más fácil transmitir vuestras ideas en este idioma? ¿Os animaríais a hacer un disco sólo en castellano?

Nos resulta muy difícil escribir en español. Lo intenté con el tema ‘Unforgiven’ pero no hubo manera. Musicalmente hablando, el inglés encaja mucho más con este tipo de música. Además, es mucho más fácil encajar las letras y el fraseo porque tiene muchas palabras monosilábicas. Por contra, nos obliga a realizar correcciones porque a veces metemos la gamba con el inglés. Para este disco contamos con la ayuda de dos amigas, Merche Rosado y Ellen Pearce, para la corrección de las letras.

La verdad es que bastante gente nos pregunta si algún día haremos una canción en español. Un disco entero se me antoja imposible... Si algún lector quiere hacernos letras en castellano, que nos mande un correo ;)

*¿De qué hablan vuestras letras? ¿Son personales?

Creo que este disco es el que tiene el contenido más personal de todos. Incluso la versión (‘Love will Tear us Apart’) acaba siendo personal. Hay varias canciones de amor en este disco, lo cual es raro en nosotros. Otro tema que solemos tocar bastante es la guerra (‘Sieged’), en este caso los conflictos de Irak y Afganistán. Hablamos de la pena de muerte (‘Dead Second’), pero también simplemente contamos historias como en ‘Unforgiven’.

*¿Os habéis encontrado alguna vez con alguien que haya dicho “La letra de esta canción es un reflejo de una parte de mi vida”, o algo por el estilo?

Sí, a veces nos han dicho que alguna canción ha tocado profundamente a alguien. También tenemos algún cover por parte de otro grupo (‘The Only One’ por Xerenade), lo cual nos llena de orgullo. También nos gusta cuando alguien nos comenta que tal o cual canción les ha alegrado el día.

*Y bueno, hasta aquí llega la entrevista, que ya os he entretenido un buen rato, eso sí, ¡no os podéis ir sin antes responder a la pregunta tontuna! Ahora que llegan las navidades y tras hacer la versión de “Love Will Tear Us Apart”…¿habéis pensado versionar algún villancico? Por otra parte, esta época es conocida también por la cantidad de comida y bebida que nos metemos entre pecho y espalda…vosotros que habéis viajado mucho por el extranjero…¿qué cerveza está mejor: la Alhambra o las alemanas? :D

¿Villancicos? ¡No, por Dios! Odio a muerte los villancicos desde que en mi ciudad a algún alcalde sádico le dio por instalar altavoces en las calles y poner villancicos todo el puto día. El otro día estuve en el Carrefour y me entró una mala leche del copón porque estaban poniendo los mismos cinco villancicos en bucle...

En cuanto a las birras... Más que las alemanas, las buenas son las belgas. En Alemania lo gracioso es que cada ciudad tiene su propia marca de cerveza, pero son todas ‘pilsener’, parecidas a las nuestras. La Alhambra está muy buena (sobre todo la ‘caducá’) pero yo me quedo con alguna belga contundente tipo ‘Judas’.

*Antes de irnos, si queréis decir algo más, éste es vuestro momento

Gracias por el interés y esperamos que ‘Spirit’ le guste a la peña.

*Muchas gracias y mucha suerte con vuestro nuevo disco! Nos vemos en un concierto!

¡Esperamos que sea pronto!