UNPOCODEINFO: Música, Arte & Cultura: octubre 2012

miércoles, octubre 31, 2012

Reseña: De_Tot_Cor - Fearless EP (por Deni Olmedo)


Tracklist:
01 – Decay
02 – Synthetic
03 - A heart dies
04 - No defeat
05 - Rise [Psy'Aviah remix]
06 - Synthetic [Shadow System remix]
07 - Rise [XMH remix]
08 - This is not heavy metal [dj_edit]

Jordi MC lleva bastante tiempo siendo el gran “outsider” de la escena electrodark patria. Desde el lanzamiento del EP Dead Heart, a través de Vendetta Music, no ha hecho sino demostrar el inmenso talento que tiene. Y es que De_Tot_Cor hace (aunque más de alguno me lo haya discutido) dark electro.
¿Progresivo? Sí, por supuesto
¿Emparentado con movimientos electro como el Techno o el Industrial? Pues sí, sería de ciegos (mejor dicho, de sordos) el negarlo: su música está teñida de pinceladas muy evidentes de estos estilos musicales.
Y las referencias musicales para mí son bastante claras: Soman, Reaper, Noisuf-X (o X-Fusion, que ya sabéis tanto monta…) o Negative Format, por poner unos pocos ejemplos. Tras Dead Heart vinieron remezclas a otros grupos de la escena y por fin, en 2011, su primer larga duración: Gothic Light. En la que tuvo los bemoles necesarios para tirarse a la piscina y auto-editarlo. Producido por el mago de la electrónica que responde al nombre de Jan Lehmkämper (o Jan L. como suele firmar) dió un paso adelante: lo que antes eran temas instrumentales se convertían en temas con letra y música, con colaboraciones de gente como DJ Zynthexia, Kari Berg (genial el tema Distant Lights, que he pinchado hasta desgastar el disco, lo reconozco, una pequeña debilidad), Jenny P. o Sister_ .
Así que era cuestión de tiempo (afortunadamente, poco) que siguiera por estos derroteros: en agosto de este año publicaba, en formato digital Fearless EP, en el que nos entrega 4 temas nuevos (los cuatro primeros y el último del tracklist) a los que suma dos estupendas versiones de Rise (originalmente incluído en Gothic Light y con Sister_ poniendo la voz) hechas por Psy’Aviah y XMH y una versión de Synthetic a cargo de los Shadow System. En los nuevos temas la voz está a cargo de Sister_ que complementa a la perfección tanto la electrónica más tranquila —e incluso por momentos melancólica e introspectiva— de Decay (el tema con el que abre el EP) para pasar sin aviso previo al electro / techno / progressive / EBM / Trance… sin concesiones de Synthetic (segundo tema) a bajar un poco las revoluciones en A heart dies y en el siguiente No defeat, en el que la voz corre a cargo de Ben December.
Fearless EP es un  muy buen ejemplo de lo que se puede conseguir con talento e ideas claras. Música que te atrapa desde el primer al último de los acordes. Y es que todos los que os quejáis de que la escena en esta parte del mundo está muerta, estáis muy equivocados: teníais grupos como Culture Kültur y desde hace unos pocos años tenéis a De_Tot_Cor.
¿A qué esperáis para apoyarlos? ¿A qué esperáis para comprar esta pequeña joya llamada Fearless EP?

miércoles, octubre 24, 2012

Mini-entrevista a invadersfrommars (VDW)


*Buenas!
Antes de nada, ¿podríais dar más información sobre el grupo para que la gente os conozca? Quiénes sois, de dónde venís, qué tipo de música practicáis…

Somos INVADERSFROMMARS, venimos de Marte, como su nombre indica, a dominar el planeta.
Inicialmente se podría denominar Electronic Body Punk, pero con el tiempo se ha ido deformando el concepto hasta el estilo actual, el cual sólo se podría definir como Electronic Rock Dance Music. En general escapamos de etiquetas de cualquier tipo, eso querría decir que hacemos algo que ya hacen otros.

* Una vez presentados, comentarnos, dentro de vuestro estilo, ¿cuáles son vuestras influencias a la hora de hacer vuestra música?

Uf... desde el eurobeat, al gothic rock, desde metal al tecno pop, desde el EBM hasta el punk... Los que componemos tenemos gustos en algunos casos muy diferentes y en otros coincidimos plenamente. Ya empezamos a tener una edad, llevamos muchos años consumiendo y disfrutando música; todos esos grupos, canciones, artistas y experiencias nos invaden cuando componemos.

*Para la gente de Valencia, tendremos la oportunidad de veros en la Valencia Dark Week (VDW). ¿Qué os ha impulsado a participar en esta semana músico-cultural?

Nos gusta Valencia, es una ciudad que siempre nos ha acogido con los brazos abiertos, tenemos grandes amigos y muy buenos recuerdos... y una muy fiel pequeña legión de fans. Compartimos cartel con Terror 3rror, Mind Driller, Reset, Lilith, Zero, Liyak... grandes artistas y esperamos conocer a muchos más en esta ocasión. Nuestras noches en Valencia siempre han sido memorables

*¿Cuándo os podremos ver y qué podremos ver en vuestro espectáculo?

Nos podréis ver en la fiesta de presentación, junto a Mind Driller el sábado 26 de enero. Llevaremos un set list lleno de energía pensado para que baile todo el mundo y quedéis exhaustos. Esperamos que el público asista sin ideas preconcebidas, con la mente abierta y con ganas de fiesta.

*Siguiendo con el evento, actividades como la VDW o la Semana Gótica de Madrid hacen que la cultura oscura se de a conocer y salga de los típicos vampiros, satánicos, sangre por todas partes, etc ¿Cómo veis la escena oscura en España?

La escena oscura en España la vemos muy negra...

*¿Qué haría falta para darle un empujón y que se ponga al nivel de otros países europeos?

Para empezar se tendría que actualizar, renovar y llegar a las nuevas generaciones. A nivel gubernamental, no solo pensando en la escena gótica, las instituciones tendrían que apoyar más la cultura y el arte, organizar eventos y promocionar a los artistas de aquí que no sean mainstream.

*Y vamos ahora, antes de finalizar, con una pregunta de esas peliagudas, ¿Internet sí o no? ¿Por qué?


Si, claro, es como preguntar rueda sí o no, o ¿estás a favor del fuego?
A nivel artístico democratiza el arte, puede poner en contacto directo al artista con el público.

*Por último, y antes de despedirnos, mandar unas palabras a los lectores para animarles a que se pasen por todos los actos culturales, conciertos y sesiones de dj’s de esta VDW.

Será una oportunidad única de ver a muchos de los artistas del panorama oscuro o underground y también puede servir para que los profanos vean que dentro de la escena gótica hay muchas tendencias muy diferentes entre si. Y pasar un buen rato, claro.

*Muchas gracias y espero que disfrutéis muchísimo de esta aventura y que el público disfrute de un espectáculo increíble!

Muchas gracias y que La Fiesta os acompañe.

viernes, octubre 19, 2012

Mini-entrevista a Cuélebre (VDW)


*Buenas!
Antes de nada, ¿podríais dar más información sobre el grupo para que la gente os conozca? Quiénes sois, de dónde venís, qué tipo de música practicáis…


R: Somos Cuélebre, un grupo  afincado en Valencia (con algún despistado que viene de fuera) nuestra música  es un estilo de medieval-folk oscuro y arcaico, haciendo hincapié en letras y ritos de la historia celta y celtíbera peninsular.

* Una vez presentados, comentarnos, dentro de vuestro estilo, ¿cuáles son vuestras influencias a la hora de hacer vuestra música?

R: Tenemos numerosas influencias,  Corvus Corax, Wardruna y Hagalaz´ Runedance entre otros muchos a nivel internacional, a nivel nacional Trobar de Morte y Narsilion son ante todo en ejemplo de cómo hacer las cosas con seriedad y trabajo duro.

*Para la gente de Valencia, tendremos la oportunidad de veros en la Valencia Dark Week (VDW). ¿Qué os ha impulsado a participar en esta semana músico-cultural?


R: La afinidad y amistad con los organizadores y quienes han impulsado este festival es lo que más nos ha animado a participar en él, además de que es una buena oportunidad para nosotros (tanto como para los otros grupos) de mostrar nuestra música y añadir algo de variedad al festival.

*¿Cuándo os podremos ver y qué podremos ver en vuestro espectáculo?


R: Nos podréis ver el viernes 1 de Febrero en el escenario de la sala Paberse Matao. Respecto al espectáculo será una sorpresa incluso para nosotros mismos.

*Siguiendo con el evento, actividades como la VDW o la Semana Gótica de Madrid hacen que la cultura oscura se de a conocer y salga de los típicos vampiros, satánicos, sangre por todas partes, etc ¿Cómo veis la escena oscura en España? ¿Qué haría falta para darle un empujón y que se ponga al nivel de otros países europeos?

R: Para darle un empujón creo que se necesita constancia y seriedad, ser conscientes de las limitaciones de público a dia de hoy y ofrecer una oferta en consonancia a lo que hay.De todas formas todo es cíclico y posiblemente dentro de un tiempo la escena vuelva a resurgir, dependerá entonces de quienes mueven los eventos y conciertos el ofrecer la calidad suficiente para que perdure.

*Y vamos ahora, antes de finalizar, con una pregunta de esas peliagudas, ¿Internet sí o no? ¿Por qué?


R:  Internet  como todo aquello que promueva la libertad de información debe ser apoyado siempre, también es cierto que tanto discográficas como grupos y público han de ser coherentes para conseguir llegar a un punto en el que las bandas puedan subsistir sin tener que regalar canciones que cuestan mucho esfuerzo y talento el poder realizarlas (aunque sin venderlas tampoco a precio de caviar).

*Por último, y antes de despedirnos, mandar unas palabras a los lectores para animarles a que se pasen por todos los actos culturales, conciertos y sesiones de dj’s de esta VDW.

R: A los lectores y publico en general que vaya a asistir solo decirles que  la VDW es una gran propuesta tanto a nivel de calidad como de diversidad y que solo por las ganas e ilusión de la gente implicada en este evento no podrán sentirse defraudados.

*Muchas gracias y espero que disfrutéis muchísimo de esta aventura y que el público disfrute de un espectáculo increíble!

R: Muchas gracias a vosotros por esta oportunidad para expresarnos, nosotros también esperamos que el público disfrute tanto como seguro lo haremos nosotros.

jueves, octubre 11, 2012

Entrevista a Blueneck (Inglaterra)





*Hola Blueneck! Antes de nada, daros las gracias por responder a esta entrevista.
Para empezar, una pregunta fácil. ¿Quiénes forman Blueneck y cuál es su “mission”? ¿De dónde viene el nombre de Blueneck?


Dunk: Blueneck ha estado haciendo música durante casi una década, Ben Paget y yo mismo somos los únicos miembros originales de aquellos primeros tiempos.
Hasta donde yo se, no tenemos una misión…estamos bastante felices escribiendo y grabando, tocando en directo cuando podemos sin presiones externas que nos hagan disfrutar menos la experiencia.
¿El nombre del grupo? Es una larga y complicada historia, que puedes creer o no…pero esencialmente tiene que ver con un estado de salud…

*¿Cómo fueron vuestros inicios? ¿Formásteis parte de otros grupos? ¿Cómo encontrásteis vuestro estilo de música?
Dunk: Sólo he estado involucrado en Blueneck como grupo. Recientemente he estado haciendo algunos temas para bandas sonoras por mi mismo, también he hecho alguna colaboración puntual a nivel vocal para artistas como Alpha y Carmen Rizzo.

Rich: Comencé en la banda en 2009, justo antes del lanzamiento de The Fallen Host. Antes de esto, estuve en un grupo de rock de Bristol llamado Left Side Brain durante unos 8-9 años. Una de las principales razones por las cuales me enrolé a Blueneck, fue que ellos querían ir de gira, más allá de un simple directo. Así que me uní en ese tour y nunca lo dejé.

*¿Qué grupos os inspiran?

Rich: En Blueneck puedo escuchar algunos grupos de post rock como Mogwai y GY!BE, pero conociendo a Dunk como lo conozco, puedo escuchar Radiohead (época del Kid A), los últimos Blur, Smashing Pumpkins…por nombrar unos pocos.

Dunk: Lo creáis o no, estoy muy influenciado por la música de los 80.

*Después de este interrogatorio (jajaja) empecemos con vuestra discografía. Como he podido ver en vuestra página web, empezasteis en 2006 con el disco “Scars of the Midwest”. ¿Cómo fue éste CD? ¿Cuál fue la opinión de público y prensa?
Dunk: No teníamos una gran base de seguidores cuando lanzamos Scars, pero rápidamente bastante gente empezó a descubrirlo. A la hora de hacerlo, estaba muy seguro de que sería el único disco que haría en mi vida…por lo que puse todo mi corazón y mi alma en él.

*He podido escuchar 3 canciones de este disco en vuestra web, y por lo que he podido escuchar, aquí pusisteis vuestros primeros pasos en la música que se puede escuchar en vuestros siguientes discos, pero…si pudierais volver atrás en el tiempo, ¿cambiaríais algo?

Dunk:
Creo que la mayoría de los músicos dirían siempre que cambiarían esto o aquello en la grabación…pero llega un momento cuando estás grabando en el que debes dibujar una línea en la arena, un punto final…si no hiciéramos eso, ¡entonces este grupo estaría grabando aún su primer disco!

*Después de este disco, estuvisteis 3 años hasta que lanzasteis vuestro segundo disco titulado “The Fallen Host”. ¿Qué hicisteis en este tiempo? ¿Gira? ¿Componer? ¿Ir de fiesta? O lo más aburrido…¿trabajar para pagar facturas? Jajaja

Dunk: Creo que probablemente todo lo que has mencionado. Nosotros no hicimos una gira como tal hasta que lanzamos “The Fallen Host”. El segundo álbum nos llevó un buen tiempo hacerlo…el estudio de grabación cambió muchas veces de sitio, lo que nos llevó a un cierto nivel de desilusión.

*Bueno, como hemos dicho antes, en 2009 vio la luz “The Fallen Host”, el cuál creo que fue un éxito para vosotros. Fuisteis más conocidos y la gente pudo disfrutar de vuestro primer vídeo de la canción “Lilitu”. ¿Qué opináis sobre este álbum?


Dunk: Créeme si te digo que no he escuchado este disco durante 2 años, pero lo escuché el otro día…y no es malo!
Siempre he estado muy preocupado por los errores en esta grabación en particular…y éstos siempre me han molestado…pero tras un gran tiempo sin escucharlos…los errores no son tan importantes como pensaba!. Hay algunas grandes ideas ahí (por la acertada producción) y estoy muy seguro de traer algunos elementos de “The Fallen Host” de vuelta para nuestro cuarto disco.

*Como he dicho antes, este album tiene un (gran) vídeo para la canción Lilitu. He hablado sobre él con otras personas y no hemos podido decir la misma teoría. ¿Cuál fue la idea del mismo? ¿Por qué la canción Lilitu?

Dunk: Me divertí muchísimo trabajando en la idea con el director Tim Fox…el guión o la historia cambió bastantes veces. El elemento “lilitu” sólo está insinuado al final de la canción…por ejemplo cuando la mariposa es cogida por la tela de araña, siendo la telaraña un simbolismo de “Lilitu”…que se entienda como cada uno quiera.

*Y por ultimo, “Repetitions”, vuestro ultimo disco que vió la luz en 2011. En este tercer trabajo sonáis muy bien, con todos los ingredients que hacen que Blueneck sea uno de los grandes en el post-rock. Como antes…¿cuál fue la reacción del público y la prensa?
Rich: Creo que la gran mayoría de las reseñas eran positivas. Ciertamente, canciones como “Pneumothorax” y “Sawbones” han tenido una gran acogida por los fans. Es muy difícil para mi decirlo 100% seguro.

*Hablar sobre la música de “Repetitions”es hablar sobre una gran música, grandes letras, una gran atmósdera…pero una de las cosas que la gente pueda no saber es el “artwork” de este disco (y de los demás). Habéis hecho un diseño muy delicado tanto en la caja como en el libreto. ¿Sois de los grupos que piensa que debe ofrecer un trabajo muy cuidado para que la gente se anime a comprarlo?

Dunk: Creo nos encanta el proceso de creación de las ideas del artwork…no creo que  debamos hacer esto como algo profundo y con significado para los seguidores. Nos encanta un buen trabajo y un gran “envoltorio”. Por suerte para nosotros, estamos en una posición donde podemos dar vida a nuestras ideas.

*¿Quién hizo el diseño de vuestros 3 cd’s?

Rich: Ben Green, quién es uno de los fundadores de Blueneck, que aunque se ha alejado de los directos, sigue tocando en las grabaciones de nuestros discos, incluyendo “Epilogue” (su nuevo álbum).

*Pude ver en vuestra página de Facebook que muy pronto (Otoño 2012) podremos ver un nuevo disco a la venta de Blueneck :D ¿Qué podéis decirnos de este disco? ¡Ponernos los dientes largos!
Rich: Si, tenemos un nuevo disco que saldrá en Octubre llamado “Epilogue”. Es un disco instrumental, lo que significa que no habrá voces. Después esperamos tener un nuevo disco como toca (con voces) a finales de 2013 (hemos escrito mismo la mayoría de él ya). Sólo necesitamos grabarlo.

*Cambiando de tema, tengo un amigo que os quiere preguntar sobre vuestras letras. ¿De qué habláis en ellas? ¿Son personales o ficticias?

Dunk: Las letras siempre están en un significado de tercera persona…para mi, particularmente, no son necesariamente personales.  Pero bueno, quizás ellas salgan del…subconsciente. Si…fácilmente lo sean…no me había dado cuenta jajaja

*Siguiendo con el nuevo disco, gracias a “Epilogue” vais a hacer un tour por Europa (ndr: actualmente están finalizándolo). ¿Dónde podremos veros? ¿Qué países visitaréis?

Rich: Es pequeño tour por Europa hecho con nuestros propios medios. Creo que estaremos visitando Bélgica, Hungría, Eslovaquia y Alemania.

*Si un lector tuviera la oportunidad de verso en directo, decirle…¿por qué debería veros? ¿Qué podría ver si fuera a un concierto vuestro?
Rich: Espero que tengan una noche intensa pero entretenida. Nos divertimos mucho en el escenario y nos encanta intentar rehacer nuestras grabaciones de una forma diferente a lo que está en el disco.

*Y bueno, para ir finalizando con la entrevista (ya estoy siendo “cansino”) hagamos una pregunta sobre un tema escabroso: Internet. ¿Cuál es vuestra opinión? ¿Preferís tenerlo contralado o debería estar como hasta ahora? ¿Ha ayudado a Blueneck?

Dunk: Sin Internet, Blueneck no habría podido desarrollar ningún tipo de grupo de seguidores…tenemos ahora la posibilidad de llegar al mundo entero con nuestra música, sin limitarnos únicamente a Reino Unido. ¿Debería estar controlado? No lo sé, quiero creer que no debería…me gustaría creer que si a alguien le gusta suficientemente la música, debería comprarla de vez en cuando, o al menos, ir a ver al grupo en directo.

Rich: No estoy seguro sobre a lo que te refieres con controlado. Si te refieres a que el pirateo musical en Internet debería estar controlado, bueno, no estoy seguro. No creo que pueda ser hecho. Cuando era pequeño copiaba cintas y CD’s pero una vez podía permitírmelo quería comprarme crear una colección “física” musical…por lo que mi dinero volvió a los grupos que me gustaban de alguna forma. Blueneck y nuestro sello Denovali sacan dinero del vinilo, por lo que creo que es una cuestión de hacer el producto físico lo más atractivo posible. De esta forma la gente lo comprará.

*Después de esto…¿cuál creéis que es la solución para los problemas de la música e Internet?


Rich: Gente mucho más inteligente que yo lo han intentado y han fallado, así que no se qué decir…


*Bueno, esto es el final de la entrevista, pero no os podéis ir tan fácilmente…antes de eso tenéis que responder a la pregunta tontuna!
Decirme la verdad, habéis usado vuestra música para una cena perfecta con una chica…algunas velitas…vuestra música de fondo…imposible fallar! Jajaja


Dunk: Honestamente nunca he puesto mi propia música cuando estoy en compañía de otra gente…eso sería muy vergonzoso…y no estoy totalmente convencido de que la música de Blueneck pudiera “encender” a una señorita…pero si hay ALGUNA chica que se “encienda” con Blueneck, por favor,  ¡¡que nos lo haga saber!!

Rich: Por favor, no! No podría imaginar nada peor jajaja Eso suena a algo que R Kelly o Sting harían :D Mi novia encuentra la música de Blueneck depresiva, así que la noche dudo que la noche acabara bien!

*Y por último, esto es el final de la entrevista. Muchas gracias por vuestro tiempo y si tenéis que decir algo más…ahora o nunca! :D


Rich: Gracias, ha sido divertido.

Dunk: Yeah!...gracias.

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